vietato vietare
10 maggio - 9 Luglio
Orari apertura mostra
lunedì - venerdì :11:00 - 13:00 / 15:00 - 17:00
sabato : 10:00 - 13:00
visite su appuntamento: e.basciano@goldnote.it

Una mostra che elogia il medium pittorico come veicolo per una responsabilità politico - ambientale, negli spazi dediti alla musica e al suo ascolto
Dal 10 maggio al 9 Luglio 2026 la Fondazione Gold Note per l’Arte presenta una mostra retrospettiva dedicata all’artista fiorentino Stefano Mariotti. A cura di Reghina Papadatou in dialogo con Carolina Gestri, vietato vietare si presenta come una storia fatta di acrilici su tela, fotografie, pittura murale, ma anche di acquerelli e disegni realizzati su carte e oggetti di riuso.
Il percorso si articola attraverso nuclei di produzioni avviati nel 2016. Tra le serie più identitarie della ricerca di Mariotti troviamo quella degli Antipop: sagome umane che affollano qualunque tipo di superficie in una ripetizione quasi compulsiva. Le opere agiscono come uno specchio critico della società contemporanea, invitandoci a riflettere sull’autenticità dell’espressione individuale in un mondo dominato dal pensiero uniforme. La tecnica è mista: agli acquerelli si sovrappongono pennarelli marcatori, china, pigmenti e sanguigna acquerellati, per poi sfumare con la grafite.
Dal 2023 Mariotti si concentra su un nuovo soggetto, sempre sotto forma di realizzazione in serie: gli Aracnoarchetipi. Qui l’umano lascia spazio alla figura del ragno: un inno alla forza e all’eleganza di una natura capace di reinventarsi e rigenerarsi, silenziosa e autonoma rispetto all'agire antropico.
L’indagine sulla natura trova il suo culmine nei lavori su cartone di grande formato realizzati tra il 2022 e il 2023. In queste opere la rappresentazione dell’albero è protagonista. Il segno pittorico, a tratti violento, si fonde intimamente con la fragilità del supporto in un manifesto che omaggia il precario equilibrio dell’ecosistema ambientale.
Tra le opere esposte si trovano anche alcune nuove produzioni. Scorie è una serie di scatti fotografici nati dall’osservazione dei beni abbandonati negli ambienti più incontaminati della Grecia che nessuno reclama, e le autorità non denunciano. Così come se fossero dei poster pubblicitari, le immagini stampate su dibond, acquisiscono una presenza sulle pareti simile a delle affissioni, promuovendo immagini distopiche di un più o meno prossimo declino sociale. Muro Antipop N.2 è invece un’opera di grandi dimensioni, un vero e proprio murale, un lavoro site-specific realizzato con tecnica mista (matite dermatografiche, pennarelli marcatori, pigmento dorato sciolto in acrilico) tra marzo e aprile 2026, occupando così in maniera permanente una parte dell’azienda.
L’intera mostra è accompagnata da una selezione musicale curata da Maurizio Aterini e Stefano Mariotti, pensata in dialogo con le atmosfere del percorso e in diretta continuità con l’identità del luogo.
«Le opere di Stefano ereditano la storia dei materiali che diventano supporto: seguendo il retro delle opere, siamo davanti a un diario insolito della sua vita quotidiana» afferma Reghina Papadatou, che segue la produzione di Stefano Mariotti da oltre quindici anni, riferendosi ai lavori realizzati su materiali di recupero ed esposti in struttura di plexiglass.
«Con grande entusiasmo e immensa soddisfazione inauguriamo il 2026 con una mostra che incarna pienamente i principi che ci hanno guidato nella creazione della Fondazione Gold Note per l’Arte» dichiara Maurizio Aterini, Presidente di Gold Note. «Il nostro intento è sempre stato quello di offrire una prospettiva, alternativa, di accessibilità agli artisti del territorio. Con vietato vietare l’artista e amico Stefano Mariotti ci propone un percorso intenso e provocatorio: una riflessione profonda sulla quotidianità e sulle contraddizioni che attraversano la nostra società.» Elena Bacciano, co-fondatrice dell’azienda e della Fondazione Gold Note per l’Arte prosegue «Sono molto affascinata dalla serie Antipop. In queste opere riconosco non solo una denuncia di realtà spesso dure e disilluse, ma anche uno slancio di ottimismo e speranza.»
La mostra Stefano Mariotti. vietato vietare è promossa e organizzata da Fondazione Gold Note per l’Arte. In questa occasione verrà pubblicato un catalogo breve dedicato alla produzione delle opere esposte.

Nota Biografica

Stefano Mariotti (1969) vive e lavora a Firenze
Pittore autodidatta deve tutto a suo padre che gli ha impartito i primi rudimenti di disegno e pittura ma, su tutto, l’amore per l’arte. Nel 2009 conosce l’artista fiorentino Franco Santini che lo spingerà a continuare nell’esperienza della pittura e con lo stesso, più avanti, fonderà il GruppoA e il relativo Manifesto reso pubblico nel la Mostra ‘Nascita del GruppoA’ alla ex chiesa dei Barnabiti nel rione di Santo Spirito a Firenze nel 2011 con la critica del Prof. Corrado Marsan.
Stefano Mariotti Inizia ad esporre nel 2010 con la Galleria del Teatro Romano di Fiesole. Partecipa a molte collettive in posti particolari, come al Museo del calcio di Coverciano e ad Artexpo Arezzo nel 2011 e nel 2012, ad Art Innsbruck nel 2011 e Arte Cremona nel 2012.
Nel 2013 ha aderito al progetto Orler Lab. Nel 2014 comincia a collaborare con la Galleria Rosso Cinabro di Roma che spedisce alcune sue ‘Tessiture’ a New York all’ l'Agenzia G.Art e a Tokio.
Ha collaborato con lo Spazio d’arte L’Altrove di Ferrara e nel 2014 ha presentato la sua prima personale e nel 2026 una seconda a Pesaro.
Francesca Roberti è stata la sua curatrice per diversi anni a Firenze e con lei ha partecipato in diverse collettive( Artour-o il Must nel 2013, il Salone dell’Arte e del Restauro di Firenze nel 2014 e nel 2016, da Michelangelo ad Antonio Berti nel 2015 alla Fondazione Antonio Berti e nello stesso anno alla sede centrale di Firenze della Banca Fideuram. Nel giugno del 2018 ha partecipato per la terza volta Salone dell'Arte e del Restauro di Firenze con una performance dal titolo Leonardo voleva Volare. Per vedere il video qui.
Con il Proff. Trotta ha esposto alla Limonaia di Villa Vogel di Firenze nella II edizione de ‘Il segno della Memoria’ nel 2016 e sempre con sua critica e con l’amico Franco Santini al Museo Bellini di Firenze nel settembre del 2017 con la mostra ‘Aferetici’ che ha nuovamente sancito il sodalizio artistico fra i due amici pittori nato con Nascita del Gruppo A nel 2011.
Con Elena Jelmoni della Jelmoni Studio Gallery ha partecipato nel dicembre del 2017 ad una collettiva all'Oratorio della Passione della Basilica di Sant'Ambrogio a Milano e a fine aprile 2018 alla mostra Blackout Creativity's eclipsing al CBK di Amsterdam.
Collabora con lo Studio Abba di Firenze dopo la sua adesione al gruppo internazionale artisti indipendenti Open Art Code esporrà nel 2018 al Metropolitan Museum di Tokio e nel 2019 a Ginevra.
Dal 2022 alcune sue opere sono esposte nella collezione permanente della Fondazione Gold Note per l’Arte, con cui inaugurerà nel maggio 2026 la sua personale vietato vietare.
Mostre pasate
![]() inaugurazione della mia prima mostra alla Galleria del Teatro Romano di Fiesole il 20/04/2010 | ![]() in televisione accanto ad un opera del Maestro Chiari | ![]() Arezzo Expo 2012 |
|---|---|---|
![]() Mostra Gruppo A alla chiesa di San Carlo dei Barnabiti a Firenze | ![]() mostra a Pergine Valsugana | ![]() ...a Porta Caracosta Cerreto Guidi |
![]() a Volterra | ![]() a Sesto... Percorsi incrociati | ![]() personale a Ferrara nella galleria di Francesca Mariotti ( solo mia omonima ) |
![]() a Nettuno | ![]() a Milano | ![]() a Firenze per la commemorazione del Giono della Memoria con il critico Gianpaolo Trotta |
![]() Artour-o il Must | ![]() all' Alexander Museum Palace Hotel del Conte Nani | ![]() AAF Milano 2015 |
![]() personale alla banca Fideuram di Firenze |
Mostre con Galleria del Teatro Romano di Fiesole
Aprile 2010 ImaginArt
Giugno 2010 Un mondo App-Arte
Dicembre 2010 Nataliz-Art
Febbraio 2011 Art Innsbruck ( fiera d’arte contemporanea )
Febbraio 2011 Vin-Art
Marzo 2011 Arezzo ArteXpo ( fiera d’arte contemporanea )
Aprile-Maggio 2011 Art-Spring
Luglio 2011 Holiday-Art
Luglio-Agosto 2011 Show Room ARTique ( in collaborazione con Argentario Osa Village di Talamone )
Maggio-Settembre 2011 Est-Art ( in collaborazione con Il Salviatino )
Dicembre 2011 Nataliz-Art ( con la presentazione critica del prof. Giovanni Faccenda )
Febbraio 2012 Arte Cremona ( fiera d’arte contemporanea )
Aprile 2012 Arezzo ArteXpo (fiera d’arte contemporanea )
Maggio 2012 Art-Spring ( in collaborazione con Museo del Calcio Firenze e mia opera dal titolo “Accesso-Studio astratto per stemma della Nazionale Italiana calcio” acquisita dallo stesso museo )
Ottobre 2012 Erotik-Art
Giugno 2012 allestimento al Salviatino Hotel per il matrimonio di Carlo Conti
Febbraio 2013 Vin-Art
Mostra prodotta da Maria Claudia Simotti
Febbraio 2015 VI edizione StrabiliArti
Mostre Autoprodotte
Settembre 2011 Nascita del Gruppo A insieme al pittore Franco Santini con la presentazione critica del Prof. Corrado Marsan
Settembre 2017 Aferetici – L’uso Atipico della materia nella pittura anarchica di Stefano Mariotti e Franco Santini – con la presentazione critica del Prof. Giampaolo Trotta
Mostre Spazio Event Art
Settembre Ottobre 2013 Disordine creativo 360 ( Pergine Valsugana e Palazzo Thun di Trento )
Mostre con Galleria Rosso Cinabro ( Roma )
Agosto 2014 Dalla figurazione all’astrazione
Settembre 2014 What’ next?
Ottobre 2014 le relazioni
Novembre 2014 Se il pensiero non riesce ad esser niente, resterà qualcosa del sentiero?
Dicembre 2014 L’attitudine al bello
Gennaio 2015 Scelti per voi
Febbraio 2015 Immagina di amare
Aprile 2015 La sfida dell’immagine
Maggio 2015 May Contemporary
Giugno 2015 June Contemporary (in simuntanea a New York e Roma. Nata da una collaborazione con l'Agenzia G.Art Agency )
Luglio 2015 July Contemporary (in simuntanea a New York e Roma. Nata da una collaborazione con l'Agenzia G.Art Agency )
Settembre 2015 Septemner Contemporary
Ottobre 2015 Quando lo spettatore
Dicembre 2015 Chosen for you
Febbraio 2016 Immaginario
Marzo 2016 Gradi di Astrazione
Maggio 2016 Permanente collection
Giugno 2016 Il dettaglio che ci piace
Agosto 2016 August Conteporary di New York
Agosto 2016 August Conteporary di Tokio
Mostre con Spazio D’arte L’altrove di Ferrara
Ottobre 2014 “Tessiture” ( personale )
Giugno 2015 3° Festival delle Arti
Marzo 2015 Affordable Art Fair a Milano ( fiera d’arte contemporanea )
Ottobre 2015 La bellezza e la natura ( in collaborazione con Spazio Porpora di Milano )
Febbraio 2016 Taccuini e libri d’artista
Novembre 2016 personale all’ Hotel Alexander Museun Palace di Pesaro
Mostra organizzata da Prof. Giampaolo Trotta
Gennaio 2016 Il segno della Memoria ( con critica del prof. Giampaolo Trotta )
Mostre in collaborazione con Galleria Elle
Dicembre 2015 Forme e luci ( con critica del prof. Siro Perin )
Mostre in collaborazione con Claudio Caioli
Maggio 2013 Volterra in cornice
Settembre 2013 Cerreto Guidi Mostra in porta Caracosta ( con critica della professoressa Daniela Pronestì )
Mostre in collaborazione con Porcellino Art Gallery
Maggio 2014 Horse utopia
Mostre in collaborazione con Francesca Roberti
Marzo 2013 Artour-o il Must
Novembre 2014 Salone dell’Arte e del Restauro di Firenze
Marzo 2015 Da Michelangelo ad Antonio Berti ( con la presentazione critica del prof. Giampaolo Trotta )
Giugno 2016 settembre 2016 Incontro con l’arte ( personale nelle sede fiorentina di piazza Vittorio Veneto della Banca Fideuram )
Novembre 2016 Salone dell’Arte e del Restauro di Firenze
Giugno 2018 Salone dell'Arte e del Restauro di Firenze
Varie
Nel 2014 tiene la sua prima personale a Ferrara (Spazio L’Altrove) e nel 2016 la seconda a Pesaro. Nello stesso periodo espone spesso a Firenze, curato da Francesca Roberti, in sedi come la Limonaia di Villa Vogel (2014), il Salone dell’Arte e del Restauro (2014, 2016), la Fondazione Antonio Berti (2015) e Banca Fideuram (2016).
Ha l’opportunità di esporre all'estero nel 2014 con la Galleria Rosso Cinabro di Roma, che porta la serie Tessiture a New York e Tokyo. Seguono collaborazioni con la Jelmoni Studio Gallery di Piacenza per la CBK di Amsterdam (2018) e con lo Studio Abba di Firenze (collettivo Open Art Code), esponendo a Parigi (2000), Tokyo (2018/2019), Monaco (2018) e Ginevra (2019).
Nel 2013 aderito progetto Orler Lab
Attualmente presente nella pagina internet dell’ Enciclopedia d’Arte Italiana Catalogo generale artisti dal 900 ad oggi
http://www.enciclopediadarte.eu/scheda.asp?id=991




















